13|14 Ottobre 2012

F.P.L FEMMINILE PLURALE presenta

ACCABBAI – un rito

Una donna vive nascosta in un luogo abbandonato come la sua esistenza, vive conservando memoria di suoni e gesti che hanno accompagnato la sua vita.

Le sue arti non sono più necessarie alla comunità.

La figura dell’accabbadora fa parte di una religiosità primordiale e precristiana, che affonda le proprie radici in superstizioni e miti atavici, difficilmente comprensibile ai nostri tempi, ma perfettamente integrata nella concezione della morte propria degli antenati sardi.

L’ultima femmina accabbadora, che aiutò a morire un uomo di settanta anni era l’ostetrica del paese.  La donna che aiutava a venire al mondo era anche quella che chiudeva una vita divenuta insopportabile.

25|26|27|28 Aprile 2013

LABORATORIO PERMANENTE IPOTESI ESPRESSIVE  OFFICINATEATRO presenta

E AVEVAMO I CALZONI SULLE GINOCCHIA

“Circa dieci anni prima”… Siamo nell’epoca delle campagne di conquista italiane in Africa, durante la dittatura fascista, che non consente alcun tipo di opposizione. In questa epoca storica un gruppo di amici adolescenti raccontano i loro amori, i loro conflitti, le loro disavventure, le loro delusioni. Amicizie salde e durature, piccole incomprensioni, problemi legati alla  loro visione politica e alle  riflessioni sui moti partigiani sino al punto di spingerli ad emularli e forse a raggiungerli. Le stagioni si susseguono, i ragazzi maturano e imparano a conoscersi sempre meno superficialmente, scoppia la guerra. “Voglio ricordare di quando avevamo i calzoni corti”

25 Novembre 2012

INTERNO 5 presenta

MANGIARE E BERE. LETAME E MORTE

residenza creativa alle Scalze, a cura di ALTRAdefinizione -NAPOLI

Anteprima nazionale

La prima tappa di un processo compositivo che trae ispirazione, tra l’altro, dai “Quattro quartetti” di T.S.Elliot, da “Le metamorfosi” di Ovidio e dallo “Zhuang-Zi”.

Un lavoro sui bisogni essenziali, sull’istinto, sull’animalità, sulle stagioni.

Un lavoro sull’essere nella sua singolarità.

Un poemetto fisico, in cui l’animale rivela l’umano e le sue mancanze.

23|24 Marzo 2013

TOURBILLON TEATRO & O.N.G. TEATRI (NA) Presentano

P.O.V.

Partendo da questa citazione abbiamo deciso di intraprendere un viaggio, attraverso la parola “porno”, indagandone la poetica, l’esteticità, la bestialità, il linguaggio verbale-visivo, il suono, il gioco delle parti, la natura del tutto umana del termine e, in questo contesto, quello umano, il porno diventa una linea di confine tra quello che si è e quello che non si è, e tra quello che non si è e quello che si vorrebbe essere. Quella stessa linea di confine che ci solletica sulla messa in discussione e sulla messa in crisi del concetto di pudore-decoro.

13|14 Aprile 2013

MANOVALANZA TEATRO (NA)  presenta

MatriMORO

Il progetto MatriMoro, fa confluire i diversi settori di teatro, danza e fotografia, etc;  intrecciando sulla scena attori professionisti e Non attori anziani.

Lo smarrimento dell’uomo che si affaccia al mondo, Caino segnato e condannato ad errare, ci riporta a chiederci qual è il nostro posto nel mondo?

Forse Abele, figlio capace di doni graditi a Dio, somiglia ai nostri nonni; forse Caino siamo noi. Così misteriosamente colpevoli ci ritroviamo a scoprire il piacere di una profonda assoluzione che sia perdono, che sia dono che non chiede grazie in cambio.

Come mare in balìa della sua stessa forza dirompente, lo spettacolo racconta i riti di passaggio dell’umano nel suo tentato rapporto col divino, in una serrata commistione di generi, estetica vitale di forma che sa continuamente comporsi e negarsi.

Con l’operazione “Escort – Per un teatro a domicilio” il teatro entra nelle case della gente, nei loro salotti o nelle loro cucine,  nei loro luoghi di ritrovo e socialità, alla ricerca di un pubblico ristretto ma motivato, fatto di familiari, di vicini, di parenti, di colleghi e conoscenti, disposti a restituire al Teatro con la loro vivente partecipazione il senso di una necessità spesso difficile da ritrovare. Far incontrare attore e spettatore attraverso storie teatrali e storie di vita che si svolgono in cucina, in salotto, in terrazzo, in giardino, favorisce un mettersi in gioco autentico per entrambi.

Non abbiamo inventato nulla, se non provocato la nostra creatività alla ricerca di nuove forme e luoghi di espressione, utilizzando un format teatrale già sperimentato con successo.

Questa sottile teatralizzazione dello spazio quotidiano cerca di mettere in evidenza il fascino del puro evento teatrale, sottolineandone da un lato la semplice dimensione rituale e collettiva delle sue origini e dall’altro la sua perdurante specificità nell’ epoca della comunicazione riprodotta. Il teatro infatti continua ad essere un esempio di comunicazione viva, qui ed ora, tra attori e spettatori fisicamente reali.

Un’iniziativa che nasce dal desiderio di arrivare al pubblico, confondersi tra la gente e comunicare con il teatro oltre il teatro.

3|4 Novembre 2012

FALESIA ATTIVA presenta

AMALIA E BASTA

Amalia lavora come hostess di museo. Una giornata che le sembra non passare mai è occasione per ripercorrere le tappe fondamentali della sua vita, quella di una ragazza come tante, che però non è come le altre: Amalia, infatti, è sorda dalla nascita.

Disabilità “invisibile”, con risvolti talvolta tragicomici, la sordità è per lei una diversità con la quale confrontarsi non solo rispetto agli udenti, ma anche rispetto agli altri sordi, e soprattutto un’occasione per fare i conti con la propria identità di persona, per riuscire infine ad accettarsi per quella che è: Amalia e basta.

1°premio Monologhi “Sipario-Autori Italiani-2012”

1°premio Testo Teatrale “InediTO-Colline Torino-2012”

2°premio concorso drammaturgia “Teatro e disabilità-2011”

6|7 Ottobre 2012

COMPAGNIA MURMURIS (FI) presenta

BABEL

La Torre di Babele è la storia di un’aspirazione e della sua inevitabile punizione: la confusione delle lingue e l’impossibilità di comprendersi gli uni con gli altri. Questa, la divina condanna per gli uomini che troppo han voluto e che han tentato di sfidare il cielo.

La nostra torre assume i contorni di una casetta graziosa, l’umanità è una donnina sola, la confusione si cela nella sua mente e nello svolgersi di una vita innocua. Di notte nel sottosuolo della sua casa, diventa una splendida donna fatale, diventa madre, avventuriera, valchiria assassina e si innamora, langue, prova passioni mai neppure nominate, soffre, ride, freme, eccede, uccide, si pente, muore e rinasce. Due esistenze parallele, la stessa donna. Due luoghi lontani, la stessa casa. Due mondi opposti, il medesimo epilogo.

Progetto itinerante svolto all’interno di un intero condominio. Partendo dalla portineria tentando  di raggiungere l’ultimo piano dello stabile, uno spettatore alla volta sarà catapultato e allo stesso tempo  partecipe  delle diverse ed  autentiche storie dei condomini, laddove comiche laddove tragiche;  vissute tra un pianerottolo  ed un appartamento.

20|21 Aprile 2013

LE PERCORE NERE S.R.L. presenta

IL GIOCO DELLA COPPIA

Eugene Ionesco  è  considerato il padre del “teatro dell’assurdo”, viene di solito ricordato nel trinomio con Beckett e Pinter.

Il teatro di Ionesco, Un po’ esistenzialista, un po’ surreale, entra in scena negli anni Cinquanta con la potenza di un uragano, scatenando un delirio di “favorevoli” e “contrari”. La sua drammaturgia è capace di intercettare gli smottamenti della società e del linguaggio, e di irridere l’universo costituito.

Ionesco più volte sottolinea la stupidità comica e avvilente degli esseri umani, impastoiati dalle loro annebbianti abitudini. I protagonisti sono talmente chiusi nei loro miseri egoismi, nella loro meschina autosufficienza, nel loro gretto conformismo da non riuscire a dare un senso a ciò che accade loro intorno.

Oggi, mentre fuori  infuria il caos, in parecchi si chiedono se l’IPhone ed il Galaxi sono lo stesso cellulare.

F.P.L FEMMINILE PLURALE presenta

A-bisso – un rito

Questo rito trae ispirazione dalla vita dell’ultima donna d’acqua ancora esistente in Sardegna: Chiara  Vigo. La sua pratica è quella di lavorare la seta del mare, il bisso.

Il bisso è la seta prodotta dalla Pinna Nobilis, e dall’antichità veniva donata ai Re e alle personalità di ogni epoca, ma mai venduta. Fu la Principessa Berenice che, esiliata nell’antica Solky, insegnò l’Arte del Bisso alle Donne del luogo.
Il bisso è un tessuto sacro e Chiara ha giurato a sua nonna – con il giuramento dell’acqua – che non svelerà mai, per soldi, i segreti per lavorare e filare il bisso.

La sezione nasce dal desiderio di stravolgere la tradizionale modalità di fruizione teatrale portando il teatro agli spettatori nei luoghi comunemente frequentati. Il pubblico sarà casuale ed eterogeneo, anche chi non frequenta abitualmente il teatro sarà piacevolmente sorpreso e coinvolto da ciò a cui assisterà seduto al tavolino di un bar.

27 Gennaio 2013

F.P.L FEMMINILE PLURALE presenta

MATRICI - un rito

Matrici trae ispirazione da una storia personale, una storia da curare.

Ritrovare attraverso il rito il tempo delle cose, senza che niente venga accelerato o forzato. Rievocare il parto, come momento misterioso e sacro, il parto come momento di condivisione e sostentamento con le altre donne.

Il parto oggi viene consumato per la maggior parte delle donne in ambienti privi di ogni sacralità, asettici e impersonali, toglie alle donne il potere sul parto, e il minimo che ti possa capitare è che gli altri scelgano per te: come, dove e in quale giorno faranno nascere  i tuoi figli.

Ritrovare il tempo delle cose con la farina tra le mani. Il tempo per fare il pane.

Il tempo per far crescere l’impasto con il madrighe (matrice) e lasciare che la sacralità del rito viva nella condivisio

Con questo progetto diamo ai cittadini  una nuova possibilità di spostamento. Un nuovo mezzo di trasporto per raggiungere in modo insolito  strade e  piazze di Caserta. Affiancati ai vecchi cartelli “Fermata autobus” troverete la nostra “Fermata Camper” dove  aspetteranno, muniti di tickets, 12 passeggeri\spettatori. Questi, in un’ora di corsa assisteranno ad un insolito e imprevedibile spettacolo “on the road”.

10|11 Novembre 2012

PRODUZIONE FONDAZIONE CAMPANIA DEI FESTIVAL – NAPOLI TEATRO FESTIVAL ITALIA
IN COPRODUZIONE CON TEATRO STABILE DI NAPOLI, TEATRO DEI SENSI ROSA PRISTINA
 

QUANDO ERAVAMO LUPI - Labirinto sensoriale per un solo viaggiatore

E’ possibile risvegliare una memoria corporea legata a un immaginario antico, che risale ai racconti ricevuti nell’infanzia e ancora più lontano? E’ possibile risvegliare gli archetipi che sono al fondo di ciascuno di noi? Questo lavoro cerca di far risuonare in ogni viaggiatore gli echi di tradizioni orali ancestrali e di far accadere cose, piccole e grandi, che forse abbiamo già sognato o vissuto nella nostra fantasia.

TAVERNA EST TEATRO (NA) presenta

MULINI A VENTO

Mulini a Vento nasce come risposta e restaurazione del santo folle che guida, a volte malgrado me, la mia scrittura e il mio teatro.

I caratteri e i tipi del romanzo di Cervantes assumono su di sé le meravigliose avventure d’altri tempi che mi raccontavano i miei nonni e che furono base e sprone di ogni mia costruzione di fantasia.

Tutti i personaggi nascono da un unico racconto, fatto da due nonni a una bambina, con l’intento di farla uscire dall’armadio in cui si è chiusa. Poi il racconto si apre, diventa corpi, figure, cavalli, storie, assassini, miracoli, resurrezioni, apparizioni, canzoni, scelleratezze, prove di morte, prove d’amore, prove di seduzione, prove di resistenza, paure, paure sempre più grandi tanto che poi, anche quando alla fine poi arriva per davvero, la morte a confronto sarà una cosa delicata e forte, una festa, un addio con gioia.

17|18 Novembre 2012

C.R.A.S.H (NA) presenta

LA  INSOLITA  LEZIONE DEL PROFESSORE O.T.

O.T. è forse il professore che, almeno una volta nella vita, si sarebbe voluto incontrare. Giunge inaspettatamente in una classe e, senza presentazioni, dice di voler sostituire qualcuno. Così inizia la sua estemporanea lezione di storia, che associazioni di pensiero, derive e digressioni conducono dopo un po’ in un’altra storia. O.T. presta allora voce e corpo ai personaggi di un racconto in cui vicende personali e memoria collettiva di un intera città si intersecano attraverso fili invisibili e formano uno spazio quantico tra il vero e l’immaginato. Un delicato racconto sulla forza degli affetti e delle emozioni, ma anche un omaggio in ricordo di coloro cui la brutalità del caso non ha dato modo di scegliere e di coltivare.

1|2 Dicembre 2012

FONDAZIONE SALERNO CONTEMPORANEA / TINAOS presenta

LETTERE D’AMORE A STALIN

Anni Trenta, Unione Sovietica. Anche al noto drammaturgo Bulgakov il regime vieta ogni possibilità di lavoro e di espressione. Non resta che scrivere a Stalin, affinché restituisca all’autore la sua libertà. Così, a seguito della lettera, giunge a Bulgakov una telefonata dello stesso Stalin, che gli prospetta la possibilità di un incontro.

Da questo avvenimento realmente accaduto prende le mosse Lettere d’amore a Stalin di Juan Mayorga, in cui si raccontano le speranze e le ossessioni di un uomo. Cosciente che la propria vita potrebbe per sempre appartenere ad altri, per salvare se stesso e sua moglie, nell’attesa dell’incontro Bulgakov cerca di comporre la lettera perfetta. Ma la caduta è inevitabile e l’incubo ha inizio: la realtà è ormai annullata, e Bulgakov si allontana dal sogno di una nuova vita, rifugiandosi nel mondo delle proprie visioni.

16|17 Marzo 2013

TEATRO DELLE APPARIZIONI (RM) presenta

MOBY DICK di Rockwell Kent

In molti si sono messi per mare a caccia della Balena Bianca. Alcuni la stanno ancora cercando, altri l’hanno confusa con un delfino, qualcuno è morto senza mai vederla, qualcun altro è riuscito a trovarla e a guardarla dritta in fronte. Uno di questi è Rockwell Kent. È lui che abbiamo seguito nella nostra caccia a Moby Dick.

Saranno le illustrazioni in bianco e nero realizzate da Rockwell Kent per l’edizione di Moby Dick del 1930, la mappa per la costruzione del viaggio. Il bianco e il nero per definire e segnare il “doppio” e percorrere i sentimenti contrastanti e il conflitto degli opposti che raccontano l’uomo.

La storia di un’esplorazione del mondo e dell’individuo raccontata attraverso la parola che si fa segno e immagine, quasi per fissare meglio i ricordi, per provare a fare ancora una volta insieme quel viaggio.

E il pubblico sarà condotto in mare, a ripercorrere le emozioni dell’incontro con la grande balena, sconosciuta, misteriosa e per tanto tempo solo immaginata.